Artisten Sarah Klang är klar för att spela på stora scenen i sommar. Den 9 juni kommer hon tillLiseberg för spelning i hemstaden.
Sarah Klangs debutalbum 2018, Love in the milky way, belönades direkt med en grammis och sedan dess har det bara rullat på. Förra året släpptes Sarah Klangs tredje och senaste album Virgo. Albumet har hyllats och fått mycket goda recensioner i tidningar värden över som Rolling Stone Magazine, I-D, Line of Best Fit och Die Welt. 2022 ger hon sig ut på vägarna för en längre turné i Sverige samt runt om i Europa och 9 juni intar hon Liseberg.
– Sarah har rönt stora framgångar de senaste åren och är numera en av Göteborgs stora stoltheter. Det ska bli väldigt roligt att se henne på Liseberg och Stora Scenen, säger Per Alexanderson, artistbokare Liseberg.
Den 10 april kommer Låt Live Leva till Göteborg. Djungeltrumman har pratat med Annie Mellström och Rebecca Fredriksson från Låt Live Leva om hur det är att driva evenemang online och vad vi kommer ta med oss in i framtiden från pandemitiden.
Den 10 april arrangerar ni Låt Live Leva i Stockholm, Malmö och Göteborg. Vad har ni för planer för just Göteborg?
Annie: Vi har längtat efter att få ta Låt Live Leva till Göteborg och hoppas att Göteborg har längtat lika mycket efter oss. Pustervik och Oceanen är klassiska turnéstopp i stan så det känns såklart extra kul att dessa legendariska venues nu blir festivalscener så att publik över hela landet kan ta sig dit igen. På Pustervik blir det ett späckat schema med storheter som har koppling till Göteborg. Westside Side Music kommer kurera scenen på Oceanen och bjuder upp till lokala akter som man inte vill missa.
Vilka kommer vi att hitta på scen?
Rebecca: Som Annie sa så kommer det bjudas på storheter med koppling till Göteborg. Klara artister på Pustervik är Ulrik Munther och Tribe Friday. På Oceanen kurerar Westside Music kommer det bjudas på massa kul. Stay tuned.
Nu har Låt Live Leva funnits i ett år, vilka är de största utmaningarna ni har stött på under året som gått?
Annie: Den största utmaningen rimmar också med syftet bakom namnet – att låta live leva. Det är så många som är en del av den svenska livemusiken som behöver kunna fortsätta jobba för att live ska finnas kvar när pandemin är över. Artister och musiker behöver sjunga och spela, tekniker behöver arbete, venues behöver genomföra konserter, teknik firmor behöver leverera och så vidare. Vi alla lever någonstans på att publiken är med oss, även i en pandemi. Utmaningen var att få den klassiska publiken att hitta fördelarna med en digital festival i en ny tid, istället för att deppa ihop och vänta på att den gamla goda tiden ska komma tillbaka. Det var såklart en liten utmaning att göra en festival digitalt för första gången men sen lärde vi oss det. Den största prövningen var helt klart att få publiken att förstå hur viktiga de är. När allt kommer omkring så har det alltid varit för dem vi alla gör det vi gör, oavsett om det är digitalt eller fysiskt.
Rebecca Fredriksson, Foto: Jubel Agency Creative
Vad har ni för planer inför våren och sommaren?
Rebecca: Precis som många andra hoppas vi på att vi snart kommer få umgås igen och samla folk, i nuläget är det svårt att planera framåt när världsläget är som det är. Men det kan vara så att det bjuds på en och annan festival.
Hur tror ni att framtidens evenemang och festivaler kommer att se ut efter pandemin?
Annie: Jag tror först och främst att vi ska sluta fokusera på termer som ”efter pandemin” som leder till att vi sitter och väntar på att saker ska bli som förr istället för att komma ihåg hur mycket nytt roligt som sker och kommer att ske. Vi är såklart hoppfulla och planerar för flertalet festivaler där alla fina element, som kan vara svåra att implementera i en digital form, kan få komma tillbaka (sol-ljummen öl, leriga skor och när nya vänner för livet hittar varandra längst fram vid scenen när de skriksjunger med till samma låt, ni vet vad jag menar). Det spännande med den oväntade pandemin är att vi redan nu lever i en ny tid. Utvecklingen har gått i ultrarapid och framför allt möjligheterna för att uppleva livemusik som numer kommer att kunna vara oändliga. Vi har hittat en helt ny publik digitalt som förhoppningsvis också hänger med oss fysiskt. Hybrid-lösningen är fenomenal, tänk att kunna besöka vilken festival i världen som helst utan att behöva resa och tänk hur stor internationell publik som nu kan få ta del av svenska evenemang och festivaler. Såklart hänger några planer på kommande restriktioner/hur det går med vaccinationen men alla har också tvingats bli mer öppna för vad evenemang och festivaler är, där kan vi mötas. Det handlar om att uppleva något, pandemin har gett oss ett ännu större utrymme för vad det kan innebära.
Annie Mellström, Foto: Jubel Agency Creative
Hur ser ni på de digitala upplevelsernas roll under pandemin?
Rebecca: Jag tror att den upplevelsen spelar stor roll. Folk vill kunna känna att de är en del av någonting som bara de upplever där och då, vilket är svårt när det kommer till det digitala jämfört med en till exempel en festival eller livespelning. Samtidigt finns det så mycket möjligheter när det kommer till det digitala, du kan se en livespelning från vilken del av världen som helst utan att ens gå utanför din dörr. Nu när vi firar ett år med Låt Live Leva har vi lagt mycket fokus på det, precis som på en fysisk festival kommer du kunna gå mellan scenerna och uppleva alla artister live, fast i fem olika städer!
Tror ni att de digitala evenemangen kommer att fortsätta bära lika stor roll i nöjes- och kulturlivet efter pandemin?
Annie: Många har under pandemin emigrerat till bekvämlighetens land och verkligen hittat det fina i det digitala. Sen finns det de som bara väntar och väntar, och de finns de som hittar fördelar med båda. Nöjes- och kulturlivet har fått tid på sig från förra årets chock för att rusta sig med rätt verktyg och tankesätt för att kunna genomföra evenemang på ett mer säkert vis. Skillnaden från tidigare är att man som arrangör får planera i fler steg tidigt (plan A, B, C är nu standard) men också insett att man faktiskt har möjlighet att vara mer kreativ. Man kan göra det digitalt, man kan göra det fysiskt men man kan också göra ett hybrid-event.
Hur laddar man bäst upp hemma inför Låt Live Leva den 10 april?
Rebecca: Tips nummer.1; Följ oss på sociala medier och lyssna in dig på artisterna för att peppa igång. Tips nummer. 2: När dagen är kommen, bjud in dina närmsta (friska) kompisar, ladda upp med valfri dryck, på med TV:n (gärna en i varje rum om du bor stort så ni kan gå mellan scenerna) och så är det bara och tuta och köra! Dansa, sjung med, ha kul – det är festival!
Ljung är tillbaka med EP:n Eden som behandlar existensiella ämnen, relationer och en förälskelse.
Vad har du haft för dig sedan vi senast hörde ifrån dig?
– Jag har släppt singel, spelat på Stockholms Kungliga Opera, ätit julmat, knegat och jobbat klart med den här singeln och med EP:n som kommer i maj.
Berätta om EP:n Eden, vad handlar texterna på EP:n om?
– Pass! Nä men ofta vet jag inte vad en låt handlar om för än den är klar. Jag antar att det är ett sätt att bearbeta. Skriva först och tänka sen. Låtarna på Eden är låtar som har växt fram under en längre tid. Det handlar dels om förälskelse och om en relation som jag sabbade grovt. Men också om saker som går djupare för mig som existens, om att vara sann mot sig själv och om känslor av att inte räcka till.
Hur skulle du säga att Eden skiljer sig från det vi tidigare hört från dig?
– Jag har ju bara släppt singlar tidigare. Det är så annorlunda släppa en helhet på detta sättet. Det låter väll både jättelika och jätteolika beroende på hur man ser det. Allt kommer ur vad jag och bottnar i, mina upplevelser och ljuden jag gillar. Däremot har You Can’t Hide har ett betydligt mycket mer organsikt sound än det jag släppt tidigare. Ingen AT till exempel. Sen är Left Behind mer avskalad och Dreamer nästan lite psykadelisk kanske? Så det spretar precis lika mycket som vanligt!
Foto: Sarah Klang
You Can’t Hide, som också släpptes som singel, bearbetar en mörk period då du inte hade något driv att göra något kreativt alls. Hur tog du dig ur det?
– Framförallt handlade det om att jag var tvungen att sluta göra grejer som jag själv inte tyckte om eller tyckte var bra. Kändes som att jag bara harvade på med en massa grejer utan att reflektera över vad det var eller om jag ens tyckte om det. Utvägen blev att börja prioritera och skala bort de sakerna som skavde i mig. Att börja sätta ord på vad jag tyckte var bra och kul och vad jag ville behålla i mitt liv. Ta bort de saker som jag tidigare lagt tid och energi på men som var meningslösa för mig. Det var ur den perioden som Ljung växte fram egentligen.
Precis likt dina tidigare släpp så finns det även stora ljudbilder på Eden som har det där Ljung-soundet. Hur hittade du fram till ditt sound?
– Det har fått växa fram ur allt jag känner och gillar. Det är väl alla mina influenser och mitt emo-jag i ett stort ihopkok helt enkelt.
Varför tror du att det låter som det gör?
– Det där stora och domedagsaktiga har alltid alltid tilltalat mig. Jag vet inte vad det är! Men en längtan efter något större kanske?
Foto: Sarah Klang
Hur tror du dessa Covid-19 och karantäntider kommer att påverka Musikgöteborg?
– Ah fy, det som händer nu är så mörkt. Det slår så hårt mot alla som jobbar så med att åka runt och spela, att boka och arrangera. Göteborg är en så levande stad med så mycket svinbra musik. Helt plötsligt blev det så tomt. Jag saknar att gå på spelningar och att spela! Förhoppningsvis kan det komma massa ny bra musik ur detta. Så jag hoppas att alla grymma spelställen överlever!
Vad har du för planer inför sommaren?
– Ja nu får vi se hur det blir. Hade tänkt spela men om det inte blir så får jag väll börja jobba på en fullängdare.
Det är svårt att gå på konserter i dessa tider på grund av den rådande coronakrisen. Många konserter och evenemang ställs in eller skjuts upp på obestämd tid. Ett av många ställen som ställt in mycket evenemang är Pustervik. Men nu på lördag finns chansen att återigen se artister på Pusterviks scen när GP, tillsammans med Pustervik arrangerar en galakonsert. Men du får se galan från soffan i hemmets trygga vrå.
Det är en akut kris för många musiker, artister och arrangörer i dessa coronatider. Många gig och konserter ställs in och stadens musikscener ekar tomma. Normalt sett är konsert- och musikutbudet väldigt stort i Göteborg. Men med rådande svårigheter har det alltså blivit väldigt mycket färre spelningar. Det är något som både GP och Pustervik vill ändra på. I en kommentar till den egna tidningen säger GP:s musikredaktör såhär:
– GP ska göra skillnad i Göteborg, och då känns det självklart att agera. Det här blir en manifestation för Pustervik och för musiken i Göteborg. Dessutom är det roligt att det händer något kul nu när så mycket är jobbigt. Musik kan bryta isolationen, säger Johan Lindqvist, musikredaktör på GP.
Han är en av initiativtagarna till lördagens gala på Pustervik. På scen kommer Sarah Klang, Graveyard, Daniel Norgren, Slowgold och Virginia & The Flood att stå. Fler namn kommer tillkomma. Ulf Niklasson är administrativ redaktionschef på GP. Till GP berättar han hur stolt han är över galan.
– GP har aldrig sänt så mycket liveidrott som det senaste året. Nu går vi vidare genom att ta kliv in i det lokala kultur- och nöjeslivet vilket är både fantastiskt roligt och helt rätt. Konserten på lördag har ett väldigt gott syfte och jag är väldigt glad och stolt att GP kan vara en del av det, säger Ulf Niklasson till den egna tidningen.
Galan på lördag kommer såklart genomföras utan publik. De enda som kommer vara på plats är artisterna, musiker och de som jobbar med produktion och sändning. Men du kan ändå ta del av den genom GP:s digitala forum. Det behövs ingen prenumeration utan den kommer vara gratis för alla. Däremot finns det möjlighet att ge ett bidrag, om man vill, till förmån för Pustervik.
Vilka göteborgare släppte de bästa låtarna under 2019? Vi har satt ihop en topp tio lista över stans absolut bästa singelsläpp för att därefter lista resterande favoriter utan inbördes ordning.
1. Augustine – Luzon Luzon är en tvättäkta banger. Låten har allt ifrån en försiktig början som sakta byggs upp till ett bakåtlutat groove som sedan leds in i lite skön falsettsång. Den har helt enkelt gått varm på vårt kontor sedan den släpptes och bara det faktum att Augustine, ett år efter singelssläppet, får köra på stora scenen på Pustervik säger ju något om framtidsutsikterna för artisten.
2. Danskeband – Ful = Ledsen
Danskeband gled in i sluttampen av året med debutsingeln Ful = Ledsen som på ett oväntat men ack så varmt sätt lade sig tillrätta i mitt musikhjärta. Texten kanske inte är så lätt att hänga med i då de “sjunger coola ord på japanska” men vad gör det, vi vill höra mer av Danskeband!
3. Ljung – Truth
Ljungs Truth är tung, hypnotisk och håller inget tillbaka. Vi har svårt att hitta någon som kommer nära hennes hybrid av syntar, autotune, klubbiga beats och ödesmättade stämningar. Missade ni hennes spelning på Djungeltrumman Sessions är det bara att beklaga.
4. Vita Bergen – Falcons
Vita Bergens comeback med snygga singelomslag signerade Yoyo Nasty har varit en ren framgångssaga. Det är som om bandet laddat om rejält sedan album två och är tillbaka med full indie power. En sak är säker – Vita Bergens 2020 ska bli spännande att följa.
5. Parham – Fingertoppar
Att Parham har många bra låtar i bagaget är ingen hemlighet men från EP:n Vårt Paradis är det Fingertoppar som har gått varm i högtalarna hos redaktionen. Låten har ett nästintill perfekt avvägt ljudlandskap där textraderna sedan lägger sig själva lika rätt som pusselbitar.
6. Jelly Crystal – Where’s The Starman
Jelly Crystals glimmande glamrockvärld gör sig som allra bäst i singeln Where’s The Starman där Filip Johnson, som han heter till vardags, får slå på de stora trummorna i låtens andra hälft. Det blir grandiost och fint.
7. Sarah Klang – Call Me
Balladdrottningen, Göteborgs finest sad girl – Sarah Klang lyckades återigen frälsa svenska folket med albumet Creamy Blue som släpptes under oktober 2019. Att välja ut en singel var inte helt enkelt men valet landade slutligen på Call Me. Låten är skapad med en klockren fingertoppskänsla för smäktande ballader, hjärta och smärta. En självklarhet på topp tio listan!
8. Joel Alme – Jag kommer inte undan
Vilken comeback det blev för Joel Alme. Efter fyra års paus tar albumet Bort, bort, bort oss med storm. Texterna är raka och ärliga utan att försöka försköna eller linda in saker i skira och vackrare slöjor. Almes ångest skär rakt in i lyssnaren och vi känner med honom från början till slut. Jag kommer inte undan är kanske det mest talande exemplet från hans femte album.
9. Beverly Kills – In This Dim Light In This Dim Light är en rå och kompromisslös dänga som drar in över lyssnaren likt en mullrande storm. Vi lämnas kvar förundrade och fascinerade, hopkoket av post-punk och indie funkar helt enkelt löjligt bra.
10. Aden x Asme – Starta vågen
Det är svårt att sammanställa en lista över Göteborgs bästa låtar utan att nämna Aden x Asmes Starta vågen som i skrivande stund har över sju miljoner spelningar. Wow.
FKP Scorpio och Woah Dad! har stöpt om endagsfestivalen Garden i Trädgårdsföreningen till Gården. Utöver ett starkt startfält när det kommer till bokningar utökas även Gården med ytterligare en extra scen och festivaldag.
FKP Scorpio och Woah Dad! har gått ihop och omvandlat endagsfestivalen Garden till en helt ny sommarfest som kommer att gå under namnet Gården. Festivalen utökas med ytterligare en dag och kommer att äga rum i Göteborg den 5-6 juni. Utöver namnbytet och en extra festivaldag kommer Gården även att erbjuda ytterligare en scen som blir ett nytt tillskott till festivalens stora utomhusscen. På den nya scenen inne på Trädgår’n kommer up and coming och lite mer oetablerade artister att spela.
I den första presentationen av Gårdens line-up finner en bland annat internationella storheter såsom Tame Impala, Yaeji, Empress Of och Princess Nokia. Den som besöker Gården kommer även att kunna se den lokala favoriten Sarah Klang samt Göteborgslegenderna Bad Cash Quartet som återförenas för att spela på hemmaplan för första gången på hela 14 år.
– Vi vill skapa några kul festdagar med bra häng och riktigt god mat. Gården ska andas göteborgsk
öppenhet med en internationell vibe. Du kommer känna västkusten i detaljerna”, säger Kajsa Apelqvist, arrangör.
Göteborgsbaserade Sarah Klang släpper en pastelltonad musikvideo till den nya singeln Call Me.
Vid det här laget är det nog få som inte har hört Sarah Klangs drömska låtar om relationer och olycklig kärlek. Nu är hon återigen aktuell med singeln Call Me som är det första släppet inför det kommande albumet.
I musikvideon tillCall Me dras vi med in i en rosaskimrande värld regisserad av Nadim Elazzeh och Matilda Adolfsson Näslund där rykande kärleksdrycker, påfågelfjädrar och fruktstilleben nedsmetade med honung hör till det normala. Än så länge är datumet för det kommande albumet inte bestämt, men efter att ha lyssnat på singeln går det att konstatera att hon troligtvis kommer att fortsätta sjunga om samma ämnen. Hon förblir musikdrottningen av brustna hjärtan och kärlek när den är som allra värst och bäst.
Sarah Klang har dessutom chansen att kamma hem pris i kategorin Årets alternativa pop på Grammisgalan och är även nominerad i kategorin Singer/Songwriter på Manifestgalan. Resten av göteborgarna som har blivit nominerade till Manifestgalan hittar du här.
Den här webbplatsen använder kakor för att göra din upplevelse så bra och kul som möligt. Läs merOk
